Amandine Abati Rochais

Professeure de danse jazz DE et CA.

Formée à la scène à l’ESPE danse Montpellier puis au diplôme d’Etat au CAFEDANSE d’Aix en provence.

Formée également aux ateliers de Paris de Carolyn Carlson puis au CNSMD de Lyon pour le certificat d’aptitude.

Danseuse interprète dans la compagnie Matières Libres, Sara Ducat, Ballet intemporel et collectif théâtre/danse.

Créatrice et chorégraphe de la compagnie Amandine Abati R avec laquelle elle obtient une médaille d’argent au concours National des jeunes chorégraphes. Demi-finaliste au concours Sobanova des jeunes chorégraphes européens et invitée au festival Les Arènes de la danse et du cirque.

Formatrice à l’E.A.T elle est également jurée de nombreux examens tels les épreuves de pédagogie du DE, les épreuves finales au CA, l’ EAT jazz, l’UV musique du DE, les examens d’entrée en cycle spécialisé du conservatoire…

Crédit photo: Didier Philispart

Severine Guyot

Directrice et fondatrice de l’école Le Studio à Avignon.

Elle enseigne le locking et le waacking.

Elle est également la chorégraphe principale des crews Beproud champions de France 2016 Lilbeproud, 2019 BooBoo Beproud, 2022 MegaBeproud . Demi-finale championnats du monde aux Usa 2019/2022, 12eme monde finale mondiale Hip Hop international Phœnix usa 2022.

Présente également sur de nombreuses émissions télé, finaliste avec les BooBoo Beproud de La France a un incroyable talent, la meilleure danse ou Dance street et encore Talent street .

Jury pour des battles et des concours chorégraphiques comme The Code Zénith ORLEANS ou Hip hop international France Hip Hop Talents , BATTLE beast  etc … elle donne également des workshops de waacking en France et à l’étranger notamment au Maroc où elle travaille en collaboration avec le Studio X Compagnie.

Activiste pour la culture Hip Hop dans le sud de la France, elle a créé de nombreux événements à Avignon comme Qui est le Best ? officiel aux cotés de Richard pop.

Dans son enseignement, elle s’engage à transmettre le « Hip Hop » sous toutes ses formes , Le Hip Hop comme une danse qui s’inscrit dans une histoire particulière, celle de la street dance.

Mylène Martel

Elena Cocci

Elena commence ses études de danse à l’âge de 14 ans à Accademia di Danza Lyceum à Naples où elle obtient le diplôme de danse moderne et contemporaine. Cette formation professionnelle la prépare aussi sur les techniques de danse classique et de danse hip-hop debout/freestyle.

Sa passion pour l’art qui l’a toujours accompagnée depuis son jeune age l’emmène, en parallèle, à fréquenter l ‘Université d’Architecture et à cultiver l’art de la peinture.

Sa carrière de danseuse débute entre l’Italie et l’ Angleterre où elle enrichit sa formation et aborde différentes méthodes et techniques comme le Gaga, le floorwork, le Flyinglow, la Capoeira.

Depuis 2008 Elena danse dans differentes pieces et avec plusieurs compagnies comme la Surface Dance Company (Londres), Pianobe, Essevesse, Co-incidanse, Cie Elephante (France), Bricolage Dance Mouvement (Italie), et notamment avec la Cie Korper de Naples en Italie ou elle danse pendant plusieurs années et avec divers chorégraphes parmi lesquels Francesco Nappa, Federica Musella, Rossella Fusco et avec Noa Wertheim de la Vertigo Dance Company pour l’Opera Orestea dirigé par Luca De Fusco qui a tourné en Italie et en Europe. Recemment, elle prend part à la tournée regionale en Campania (Italie) dans le spectacle Vivianesque, mis en scene par le visionnaire Gennaro Cimmino.

Elle intègre pendant plusieurs années la compagnie Art For Gaïa, elle y danse dans les pièces ContreTango, Le Prince et la Rose, et Paysage.

En 2024 elle danse pour le film L’Amour Ouf de Gil Lellouche dirigé et choregraphié par La Horde (BNM) et elle integre l’equipe danseurs pour le concert de l’artiste Liberato à Piazza del Plebiscito.

Elle est fondatrice et directrice artistique de la compagnie Kilo pour laquelle elle crée Bianco et Fera et co-fondatrice du Collectif B à Marseille. Elle est titulaire du Diplôme d’État de danse contemporaine depuis 2018.

Hama Baroudi

Fille de musicien et passionnée de danse depuis l’enfance, Hama suit un parcours guidé par la musique et le mouvement, explorant d’abord la danse classique et le modern jazz avant de tomber amoureuse de la danse contemporaine.

Très tôt, la chorégraphie s’est imposée à elle comme une évidence : mettre en scène la musique, traduire le son en mouvement, donner une identité visuelle aux émotions musicales. Cette passion l’a naturellement menée vers l’enseignement, où elle cherche à transmettre une danse authentique, fondée sur la musicalité, l’intention et la singularité du danseur.

Elle suit des études chorégraphiques en 2007 d’abord à Toulouse puis Marseille et pose ses valises en 2009 à Cannes pour intégrer le PNSD dont elle sort major de promotion en obtenant son diplôme d’état de professeur de danse contemporaine. Grâce à son professeur Christophe Duveau Villeger, elle se prend de passion pour l’anatomie et l’analyse du corps dans le mouvement dansé. Elle basera toute sa pédagogie sur la justesse et la sincérité du mouvement.

Chorégraphe au niveau national pendant 10 années pour un grand groupe de tourisme et professeur de danse contemporaine chez Rosella Hightower, elle fait ses armes dans la création en donnant naissance au Kollectif Kalâa, danseurs amateurs et pré professionnels de 12 à 60 ans.

Elle fonde en 2017 sa propre école de danse le Studio Kalâa qui deviendra son terrain de jeu et qui se positionne aujourd’hui comme un lieu incontournable de la danse contemporaine dans l’Est Var.
Hama intervient dans les collèges et lycées dans le cadre de projets culturels (AEC) en partenariat avec le théâtre intercommunal le Forum à Fréjus.

Mohamed Rouabah

Sa passion pour la danse est née pendant son adolescence. En 1999, il fonde la Cie Melting Force, remportant le titre de “meilleure chorégraphie” au Championnat de France BOTY. Il intègre la Cie Kafig de Mourad Merzouki avec laquelle il danse terrain vague, récital, 10version, répertoire… mais également la Cie Jérôme Savary, la Cie Malka, Cie 2000…

Artiste réserve du Cirque du Soleil il danse dans diverses émissions TV : la meilleure danse, la star académie, le plus grand cabaret…

En 2008, il a créé sa propre compagnie, la Cie Métamorphoz, connue pour sa pièce “Ballet 2 Rue » en tournée mondiale et coup de coeur au festival d’Avignon.

Depuis 2015, il occupe le poste de directeur artistique et pédagogique de l’école de danse MZ dance studio. Mohamed Rouabah est également titulaire de l’eat jazz et contemporain, et il poursuit sa formation pour son diplôme d’État.