Lyon 18 et 19 avril / COMPLET / Théâtre l’Allegro de Miribel - 18/04/2026

Théâtre l’Allegro de Miribel
Place de la République 01700 Miribel
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Informations sur la scène
11 ×10, tapis de danse noir, circulation arrière possible, entrée cour ou jardin, pas de pente.
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Information complémentaires

Billetterie public https://www.helloasso.com/associations/dance-area-competition/evenements/lyon-26

Samedi 18 avril : jazz et urbain

Dimanche 19 avril : classique et contemporain

 

Philibert A71 : départs réguliers quai du Rhône. Arrêt place de la République Colibri ligne 2 : arrêt Allégro

  • Ligne 35 Lyon/Ambérieu : gare à 5 min à pied
  • À 15 min de Lyon A42 : sortie Rillieux-la-Pape, direction Le Mas Rillier. Route départementale 1084 : Lyon/Bourg-en-Bresse

 

Le Jury

Delphine Torzuoli

Torzuoli Delphine

Originaire de la Côte d’Azur, Delphine la quitte en 2004, pour entrer au Conservatoire National de Région d’Annecy en Haute-Savoie, tout en continuant son parcours scolaire. Cette formation lui permettra de participer à de nombreuses créations avec notamment Gigi Caciuleanu, Joseph Nadj, Larrio Ekson, Abou Lagraa ou GrupoCorpo, et de danser en tant que membre du Jeune Ballet de l’Arc Alpin.

Après avoir obtenu son EAT option jazz ainsi que son DEC en danse contemporaine, Delphine s’envole alors pour Montpellier, afin d’intégrer le centre de formation professionnelle EPSE Danse sous la direction d’Anne Marie Porras, et suivre simultanément le cursus de préparation au diplôme d’état de professeur de danse, et le cursus de formation à la scène, pour danseur/artiste/interprète.

En Juin 2011, après deux années de formation et de projets artistiques, elle obtient son diplôme d’état et sort major de sa promotion. Désormais professeure pluridisciplinaire, elle revient à Annecy et dans la région de Genève afin d’enseigner et de partager son expérience pour former de nouveaux jeunes talents, amateurs ou professionnels, tout en continuant à danser dans plusieurs projets et créations.

Poussée par de belles rencontres, et l’envie de mener l’accompagnement artistique plus loin, Delphine décide en 2013 de créer, diriger et chorégraphier pour ANNECY BALLET JUNIOR, dont la vocation est de donner la chance à de jeunes artistes en devenir, de pouvoir s’exprimer, grandir et se construire en tant qu’interprètes, tout en les guidant vers de nouveaux horizons chorégraphiques.

En parallèle, Delphine devient en 2015, responsable pédagogique du centre de formation professionnelle au métier de professeur de danse ARTYSTIK, situé à Annecy et habilité par le Ministère de la Culture.

En 2018, elle fonde ensuite la compagnie professionnelle (INCIPIT) afin de donner à son travail une nouvelle dimension chorégraphique, entourée de riches artistes-interprètes, et dont la première création “Kαιρός” a été primée plusieurs fois sur les scènes nationales.

Aujourd’hui, Delphine collabore avec plusieurs chorégraphes, danseurs et pédagogues afin de permettre à son travail de continuer à constamment évoluer au cœur de la matière dansée, à s’enrichir d’univers personnels, philosophiques et spirituels, à se nourrir de la magie de l’instant présent, capturé par le mouvement. »

Portrait-Bezombes

Bezombes Estelle

Estelle est une danseuse interprète et chorégraphe de danse contemporaine. Après s’être formée à Athènes, Lyon et Berlin, elle crée début 2023 la compagnie EZO basée en AURA, pour porter ses projets chorégraphiques. Ses premières pièces ont été sélectionnées pour plusieurs festivals et concours internationaux (Internationales Solo Tanz Theatre Stuttgart, PLATFORM14 Berlin, Solo Contemporary Dance Festival Ankara, Spectacles Sauvages festival Signes d’automne au Regard du Cygne à Paris, concours chorégraphique Les Synodales à Sens, Solo Dance Contest Gdansk, Tremplin Corps & Graphiques festival le temps d’aimer la danse à Biarritz). Elle collabore également avec d’autres compagnies en tant qu’interprète et chorégraphie pour des projets variés (performances in situ, court et long métrage, vidéo clip). Elle mène également un projet de recherche entre mouvement et arts visuels.

Julien Delome 1

Delolme Julien

Danseur-chorégraphe formé entre Lyon, Paris et Los Angeles, Julien Delolme fait ses preuves très tôt sur scène et cumule de nombreux titres nationaux et internationaux.

Sacré 5 fois vice-champions Hip Hop International, Champion World of Dance (France,) finaliste World Of Dance (Monde) et demi finaliste Hip Hop international (Monde) 2024 au USA.

Danseur pour différents artistes, émissions TV et compagnies de danse. Il intègre notamment le centre chorégraphique Pôle-Pik à Lyon où il danse et enseigne au côté du chorégraphe Mourad Merzouki de la compagnie Kafiq.

Passionné par la transmission. Il dirige actuellement l’école de danse iNSTUDIO DANCE COMMUNITY et forme la nouvelle génération de danseurs.

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Kaiser Adeline

Ancienne danseuse classique professionnelle, Adeline Kaiser, est lauréate du Prix de Lausanne et diplômée de la Royal Ballet School, dont elle est sortie major de promotion. Elle a dansé au sein de grandes compagnies internationales, notamment le San Francisco Ballet, ainsi que l’English National Ballet et le Northern Ballet.

Une blessure persistante a mis fin à sa carrière scénique plus tôt que prévu. Cette expérience a profondément nourri sa réflexion sur la prévention des blessures et la compréhension de l’utilisation du corps du danseur. C’est dans ce contexte que s’est affirmée sa vocation pour la transmission et l’enseignement.
Titulaire du Diplôme d’État de professeur de danse, elle enseigne depuis 2016, mettant son expérience du haut niveau international et son approche corporelle au service de la formation artistique et technique des danseurs.

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Linda Villejobert

Professeure certifiée (CA) et diplomée d’état en danse jazz / fondatrice du cursus jazz au CRR de Lyon/ responsable pédagogique et formatrice de l’école Linda Jazz Danse et du centre de formation professionnel Calabash dirigé par Wayne Barbaste.

Elle s’initie dès son plus jeune âge à la danse classique, modern-jazz, contemporaine, hip-hop, claquettes et danse africaine. Danseuse interprète dès ses 15 ans pour la compagnie amateur « FOLIES DANSE », elle développe un réel sens artistique. Elle rentre alors en formation professionnelle à l’IDAI où elle obtient brillamment son Diplôme d’Etat en danse jazz ainsi que les diplômes de l’Imperial Society of Teachers of dancing en claquette et modern dance. Sollicitée pour enseigner au centre de formation professionnelle RENÉ DESHAUTEURS en Guadeloupe, elle chorégraphie et interprète divers spectacles pour de nombreux évènements. Soucieuse d’enrichir son expérience, elle intègre sur audition d’entrée la ALVIN AILEY SCHOOL et l’école STEPS à New-York pour parfaire sa technique et son expérience artistique. Elle découvre également un mode d’enseignement différent qui l’influencera plus tard dans sa pédagogie. Riche de nouvelles expériences artistiques et pédagogiques, elle rentre en France et choisit de pratiquer sa 1ère passion : l’enseignement. Elle crée alors sa propre école LINDA JAZZ DANSE en 2002 et sa propre compagnie ARTÉLIN’ où elle y est chorégraphe et danseuse interprète. Un peu plus tard, elle intègre l’équipe pédagogique du conservatoire de Lyon où elle développe avec succès le cursus danse jazz pour qui elle crée de nombreuses pièces chorégraphiques pour les plus grands théâtres de la région Rhône-Alpes. En 2009, elle intègre la formation diplômante au Certificat d’Aptitude au CNSM de Lyon où elle acquiert une plus grande connaissance de la culture chorégraphique et des différentes méthodes pédagogiques (C.A obtenu en 2011). Elle décrira en ces mots sa passion pour son métier : “ La danse jazz reste une discipline qui m’est propre en termes de dynamisme, qualité, énergie, musicalité et sensibilité artistique. Née d’un véritable métissage culturel, la danse jazz véhicule de véritables valeurs humaines telles que le partage, la tolérance et la liberté d’expression. Elle est devenue pour moi un véritable mode de vie, une véritable passion… Le but de mon enseignement est d’amener mes élèves à développer chez eux une sensibilité et un éveil artistique grâce à l’acquisition d’une certaine technique tout en gardant la notion de plaisir. Mon objectif reste de transmettre mon savoir et ma passion pour mon art, afin qu’ils se l’approprient et le partagent à leur tour avec le public… ” L. Villejobert