Toulouse 25 et 26 avril / COMPLET / L’Altigone de St Orens - 25/04/2026
L’Altigone de St Orens
Informations sur la scène
Information complémentaires
Samedi 25 avril: jazz et danses urbaines
Dimanche 26 avril 2026 : classique et contemporain
Hôtel partenaire
Ibis budget et Ibis style Labège: -20% avec le code Dance area competition, réservation uniquement par mail: elodie.sicard@accor.com
S’y rendre
Venir en voiture
Périphérique sud-est sortie 18 vers Revel/Saint-Orens ou par l’A620 sortie 19a vers Labège. Depuis le centre ville, prendre l’avenue Jean Rieux ou l’avenue Saint-Exupéry.
Du centre de Toulouse, prendre l’avenue Jean Rieux ou l’avenue Saint-Exupéry.
Grand parking gratuit situé juste devant la salle !
Venir en transport
Lignes Tisséo n°80, 83 et Linéo 7, puis changement à l’arrêt Malepère pour la ligne 78 jusqu’à l’arrêt Chênaie, ou pour la ligne 109 (uniquement en journée) jusqu’à l’arrêt Altigone.
tisseo.fr
Le Jury

Magali Guerry
Formée au conservatoire de Toulouse puis à l’école de l’Opéra de Paris.
Soliste au ballet du Capitole de Toulouse elle danse les grands rôles du repertoire à travers le monde.
Diplomée d’Etat elle dirige le studio B.danse à Toulouse.

Ghost
Activiste depuis 2003, Ghost aka François Gustave reçoit d’abord une rapide initiation en debout à Paris (pendant 1 an avec Papyon et Loïc Légendes urbaines) avant de se mettre au Breakdance en 2003, et d’intégrer ses premiers groupes Sigmoïde puis le groupe Toulousain Slam Jam. Il se formera auprès de plusieurs personnes via des stages et de l’accompagnement (Storm, Ken Swift, Lilou, Abdul, Slam Jam…).
Il travaillera ensuite avec un très grand nombre de structures (KMK,MAPCU, L danse, CACDU, Battle Pro, des Mairies, des associations, écoles de danses, des marques comme Reebok, Calvin Klein, des artistes comme Dadoo, Don Choa, Dj Abdel, le stade toulousain, le don du sang, Redbull, et bien d’autres) sur la région Toulousaine, en France et à l’international. Breakeur complet, il se fait d’abord connaître sur la région par sa technique et ses phases, avant de revenir aux fondamentaux pour finir avec ses propres signatures.
Tantôt dans la lumière, tantôt dans l’ombre, Ghost a partagé ses 20 dernières années d’activisme entre la formation (cours, stages, formations pour lesquelles il créera des supports de travail), la compétition, la création et l’interprétation de spectacles, la gestion d’équipe, l’organisation d’événements et l’accompagnement de danseurs hip-hop.
Pour l’ensemble de son travail, il a d’ailleurs été titré « Ambassadeur de la culture Hip-Hop » par Sidney (animateur de l’émission H.I.P-H.O.P sur TF1, Afrika Bambaataa et le C.A.C.D.U).Venant d’une famille pionnière dans le bio et la santé alternative, il est également rebouteux et a utilisé ses connaissances au profit de la pratique du breakdance.
Créateur et manager de la Brigade Fantôme depuis 2014, il est également consultant en communication/événementiel/artistique/marketing.

Massoutié Carole
Originaire de la région Occitanie, elle découvre la danse classique à l’âge de 4 ans dans les cours d’une école privée avant de rejoindre le conservatoire puis la BBAT.
Elle se forme auprès de Claudie Winzer, Joëlle et Danielle Besso, Daniel Franck, Marika Besobrasova et Jeanne Albertini.
Parallèlement à plusieurs expériences scéniques notamment avec le ballet d’Avignon, elle découvre l’enseignement et obtient son D..E en danse classique en 1997.
Elle se consacre depuis à la transmission en créant sa propre formation professionnelle tout d’abord à Rodez et ensuite à Toulouse.
Elle chorégraphie les variations imposées de différents concours dont elle est membre du jury. Elle est aussi professeur invité dans différents stages.
Depuis 20 ans, directrice et professeur certifié de son Académie elle a formé plusieurs dizaines de danseurs et de professeurs aujourd’hui en activités. Ils ont brillé durant leurs années à l’académie dans les différents concours internationaux ( Lausanne , YAGP, Deauville, Chausson d’Or….) et auditions ( Opéra de Paris, Royal Ballet, Scala de Milan, John Cranko Schule… )
Sa mission aujourd’hui est de transmettre son savoir, de coordonner les équipes d’enseignants et de mettre en œuvre les outils pédagogiques d’aujourd’hui pour former le danseur de demain.

Barizza Katia
Danseuse interprète et professeure de danse, Katia BARIZZA construit son parcours dans une recherche constante d’exigence et d’ouverture artistique profondément ancrée dans l’esthétique et l’histoire du jazz. Elle se forme auprès de nombreux artistes pédagogues tels que Patricia Karagozian, Anne-Marie Porras, Daniel Housset, Rick Odums, Wayne Barbaste, Michael Leon Thomas, James Carles, Carolyn Carlson, Pedro Pauwels, Dominique Rebaud, Stéphane Imbert, Emmanuel Eggermont…, nourrissant ainsi une palette technique et expressive plurielle.
Elle poursuit sa formation au CESMD et à Art Dance International à Toulouse, où elle obtient son Diplôme d’Etat en danse jazz.
Animée par une grande curiosité et le désir d’enrichir continuellement sa pratique, elle complète son parcours en se formant ponctuellement à l’étranger à l’école d’Alvin Ailey, au Broadway Dance Center ou encore chez Steps à New-York.
Elle intègre le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon pour y suivre la formation diplômante au Certificat d’Aptitude. Elle obtient le CA en danse jazz ainsi que le Diplôme de 2e Cycle en Pédagogie de l’Enseignement de l’Art Chorégraphique. Son travail de recherche, consacré à l’évolution de la danse jazz sur le territoire français, interroge les transformations stylistiques, les influences culturelles et la place de cette esthétique dans le paysage chorégraphique actuel et dans l’enseignement.
Professeure d’Enseignement Artistique titulaire au CRD du Tarn, elle collabore régulièrement avec des centres de formation.
Invitée comme membre de jury pour des examens de fin de Cycles en conservatoires, pour la CND…elle est également missionnée par le Ministère de la Culture pour des présidence de jurys liés à l’EAT et à l’UE pédagogie au Diplôme d’Etat de professeur de danse. Elle préside par ailleurs des jurys pour les unités d’enseignement en anatomie-physiologie et en formation musicale.
Aujourd’hui, parallèlement à son engagement dans la transmission, Katia poursuit son travail d’interprète et de chorégraphe à travers des performances transversales et des spectacles jeunes public.
Son regard s’attache autant à la technique qu’à l’engagement artistique, à la musicalité et à la sincérité de l’interprétation. Elle accorde une attention particulière à la singularité de chaque danseur et à la cohérence entre intention, corps et présence.


